God wants me to go through it

 Ese post que dice 'Y'all going through it? bro go around it' pero NO PUEDO porque nuevamente spotify its out to get me. Si sacas conclusiones de esto nada de esto es verdad excepto que lo es. No its not <3


home with you - FKA twigs: 

"I didn't know that you were lonely 

If you'd have just told me, I'd be home with you 

I didn't know that you were lonely 

If you'd have just told me, I'd be running down the hills to be with you 

If you had told me, I'd be running down the hills to be with you

And I'd have told you I was lonely too"

Cómo físicamente levantas tu cuerpo después de eso. Cómo seguir con tu día como oh si no acabo de ser completamente destruída a un nivel molecular por sonidos en mi oído. Cómo ver la palabra soledad o piensar en algo relacionado sin que la voz de Fka twigs resuene en tu cabeza como el sonido de tu cabeza apagandose con 'i didn't know that you were loneeeelyyy....'?

Cayendo - Frank Ocean:

 "No hablará de mí, ni hablará de esto 

Lo que él quiere de ti, yo no se lo negaría 

Si esto no me ha partío', ya no me partiré nunca 

Si puedo soport ar lo que siento, ¿por qué me estoy cayendo?"

Frank Ocean es tan buena onda que cuando decide asesinarte a sangre fría elige hacerlo en tu idioma, para que te sientas en casa.

Marceline - WILLOW:

"Your tears, they're cleansing all my spheres

You touch my hair, I'm playing on your bass

But we don't care, we're messing up your space

You got nowhere to live, but you'll go back to space

Huh... take me with you

I'm sick of mildew

I'm sick of all of these humans telling me what to do

They make you stupid, but we are from Nibiru

Remember your cosmic roots

Marceline, I'm coming to get you, girl

We're flying so high, let's catch a ride on Lady Unicorn

Marceline, Marceline

Marceline, you're breathing in gasoline"

Willow realmente hizo escribió una canción dedicada a la vampiro lesbiana de Hora de Aventura y se lo tomó tan en serio que hizo una de las baladas que más me ha roto el corazón en esta década uh. De verdad hizo eso uh.

Make out in my car- Moses Sumney (Versión de Sufjan Stevens)

"I'm not trying to

 Go to bed with you 

I just wanna make out in my car 

And though I'm dying to 

Fall in love with you 

I just wanna make out in my car"

Sufjan Steven podria cantar una canción que solo repitiera la palabra cochayuyo y mi cerebro explotaría probablemente pero hay algo en cuando se sale de sus parámetros metafóricos y más contenidos en su poesía y solo expresa un deseo, como Futile Devices y su 'And when you crochet i feel mesmerized and proud. I love you, I do', que realmente me lleva a otro lugar. 

Ahora. Tenía pensado dejar esto para fin de abril con otras canciones, pero esto paso, volví a escuchar un albúm y me agarro completamente de la garganta y, escuché otro por primera vez que no solo me agarró de la garganta sino que me soltó y me dijo qué pasa si sacas tus propias manos de tu garganta? Cuánto tiempo llevas aqui? Lo que pase pasará.

El Noco se expande a lo real y físico.

Bury me at make out creek es el tercer álbum de Mitski y salió el 2014, cuando por suerte yo no tuve idea de su existencia. Mucho se ha dicho ya de él y de su excelencia, pero el escuharlo de corrido y siendo ya más familiar con las letras es realmente una nueva experiencia. Podría ir y gritar canción por canción, pero no es momento para esa pérdida de cordura. Solo un recordatorio de que este álbum existe por si tienes un rato y quieres perder la cabeza.

Fetch the Bolt Cutters ya ha sido introducido al Noco, por alguien que pudo hacerlo de manera mucho más coherente de lo que soy capaz. Sin embargo merece ser mencionado en este post porque, aunque ya en construcción, fue este disco el que me hizo realmente pararme y escribirlo, después de un periodo perdido en mi capacidad de onda. Escribir. Pensar. Y es que lo bueno del arte es que le da vida a más de este, (no que yo llame a este post arte, pero el proceso de crear que es arte), y Fiona Apple llega un punto tan por encima de lo que es que siento que a mi alrededor esta ocurriendo, de que estoy buscando quizas, que de alguna forma despierta. Te dice esto es lo que puede hacer alguien, con su manos y sus palabras y con su corazón al ponerlo en la línea. La música puede hacerte sentir algo y luego estás pensando como puedo expresar este sentimiento que me hace sentir, y estas forzado a crear. Fiona Apple habla de cosas fuertes y también de cosas mundanas que las hace lo más terrible que has escuchado, un vestido, una conversación, una cama, y es porque es capaz de llevarte a ese espacio donde entiendes a qué se refiere y quizás negarte un poco a llegar allá. El uso de su hogar, de las voces múltiples, suena medio tonto decirlo así pero tu tienes sillas y mesas y closets donde esto puede resonar, voces que podrían estar tratando de decirte esto mismo, que lo están haciendo, una y ptra vez en sus canciones. De nuevo, un poco ridículo, pero se siente como si hace mucho que no escuchaba un album que realmente quiere eso de ti. Que escuches. Que pases por ello, y que lo logre tan espectacularmente.

we fetching the bolt cutters!!!!!!!!!

Fetch The Bolt Cutters (2020) es el quinto álbum de estudio de Fionna Apple. Fue publicado el 17 de abril de 2020, su primer LP desde The Idler Wheel..., publicado el 2012.
Fue publicado mientras nos encontramos en una pandemia de nivel mundial, debiendo pasar semanas encerrados en nuestros hogares, otros encerrados entre el trabajo y el hogar. La primera vez que salí a comprar al supermercado desde que partió esto casi me da un ataque de ansiedad en la esquina por la mascarilla. Ahora hablo con mis amiguis cuando puedo, viendo como rehabitamos nuestras piezas y casas, encontrando lo olvidado y volviendo a hacer estos lugares nuestros. Las fotos antiguas, las historias de "no veía esto desde el 2009" y el ordenar y reordenar la pieza son ahora pan de cada día. El que Fetch The Bolt Cutters (2020), un disco que parece usar a la casa como un instrumento más haya salido ahora, sólo le da más fuerza al disco.
Parece ser tan amplio sus temas pero al mismo tiempo imágenes fijas de la vida común; los perros ladrando y saltar en un trampolín en otoño - los movimientos feministas, hablar de tu abuso, el amor En Sí. Su voz es tan personal, cuando su voz comienza a perderse al final de I Want You To Love Me es un arma - su voz cual kaleidoscopio en For Her.
Podría ir tema por tema hablando de lo mucho que trata, lo mucho que enamora y golpea: el piano pasa por los mismos cambios que su voz hasta dentro del mismo tema, letras que me hacen querer pausar para gritar (I grew up in the shoes they told me I could fill / Shoes that were not made for running up that hill / And I need to run up that hill, I need to run up that hill). Re-crearse en la privacidad y lo personal del hogar, como suena su piso antiguo, Fiona tocando la silla como percusión en Drumset. En Under The Table hay un piano tocando con toda la fuerza las notas más bajas que me revuelve la guata cada vez que lo escucho, toda la rabia acumulada que sale en Relay.. she did that. Me encanta su uso de tomas que muchos artistas desecharían (el final de Newspaper por ejemplo), que le añade al que trate de su hogar o Desde su hogar. Una capa que se nos hace más común ahora con conciertos desde casa y lives de instagram - pero aquí es una forma de revelar, de acercarse. Jenn Pelly para Pitchfork lo llamó "una sinfonía salvaje de la vida cotidiana" y no puedo estar más de acuerdo. Elementos más vistos en producciones lofi aquí - la toma que deja en On I Go, las percusiones hechas literalmente con su casa, los PERROS - sólo añaden momentum, construyen de forma más magnifica el disco para seguir con lo personal, construir una Casa. AOTY 2020, sin duda.

arte trans que me pega fuerte cis people dont interact - una reflexión

Llevo meses intentando escribir en este borrador el porqué ciertas obras de arte hechas por artistas trans me pegan tan fuertemente. Una lista gigante, con arte visual, poemarios, playlists y cómics sobre pickle rick. Pero cada vez que intento avanzar en esta me quedo pegado.
No se porqué, pero no tengo forma de comunicar el porqué estas cosas significan tanto para mi de esta forma - y no es una dificultad que suela ocurrir aquí en ElNoco punto com, pero es una situación que ya se lleva arrastrando hace meses. Tal vez hay cosas que no son comunicables así, y está bien. No puedo explicar porqué leer Trópico Mío se siente como se debían sentir los monjes leyendo sus palabras sagradas, pero así ocurre.
Tal vez es por querer explicar, pero tampoco quiero llegar y hacer una lista de obras y presentarlas sin comentario. Pero no creo que sean cosas que uno deba llegar con cierta visión de cómo sentirlas - hay cosas que guardo dentro mío como Arte que probablemente no fueron pensados así al inicio, y creo que ya se desechó la idea del Crítico o Académico que elige qué es superior a qué, qué debe entrar en el Canon y qué no, al menos en los círculos personales.
Las lecciones hoy en ElNoco son: el encierro me está haciendo más introspectivo y el arte es personal excepto en el hecho de que el hecho por personas trans es mucho mejor, cis people dont interact.

qué culpable del noco eres, revamped

el primer test del Noco ha sido arreglado y posteado aquí, por si desean saber qué culpable son.

la playlist de papa johns, un análisis desde la distancia

Como ya se ha escrito en este lugar, la música de Papa Johns es un misterio que parece imposible de resolver. Mientras que yo no soy la parte del Noco que trabaja en la pizzería, cada vez que me llegan mensajes a medianoche explicando como Let it Happen de Tame Impala es impresionantemente larga, no puedo evitar pensar que quiero - necesito - hablar con quien hace la playlist. ¿Qué piensa? ¿Qué es lo que quiere lograr?. Así que cuando hoy mismo, aún en autocuarentena, me llegó el link a la playlist que, al parecer, es lo que toca Papa Johns en nuestro país, no pude evitar abrir un nuevo post en el Noco para hablar de algunas cosas que. Hm. Me llamaron la atención. Hablemos de la playlist.
Al abrirla y echarle una mirada rápida pareciera que fueron a las listas de Billboard y añadieron todos los número 1 desde 1965 hasta el 2009, lo que tiene algo de sentido - música conocida por la mayoría para comer pizza. El problema es el cómo esto hace que haya algunos golpes emocionales que no se si deben ser vividos en Papa Johns.
La primera que aparece en la lista es literalmente la quinta canción de la playlist, siendo Wish You Were Here de Pink Floyd, un tema sobre extrañar a un ex miembro de la banda, quien la abandonó debido al sobreuso del LSD y otros dilemas mentales. Con golpes emocionales terribles como "We are just two lost souls swimming in a fish bowl / Year after year" y la simpleza de un tema sobre el extrañar e intentar superar el luto de alguien que se fue, aunque no de una forma tradicional. La dificultad de intentar superar un duelo emocional sin saber cómo, es demasiado personal y violento para estar comiendo pan con ajo y queso por 5 lucas.
Otro tema que me llamó la atención es Under The Bridge de Red Hot Chili Peppers. Mientras que no encuentro que sus temas sean emocionalmente poderosos, no puedo evitar darme cuenta que el tema que está en la playlist no es uno de los temas más conocidos como Can't Stop, de esas que cacha mi mamá. En vez de eso está el tema sobre extrañar un amigo que murió por sobredosis de heroína, isolación social y juntase bajo el punte con mafiosos dealers. ¿Papa Johns está diciendo que quiere que vendamos droga en su pizzería? Quien sabe a estas alturas.
El último tema que quiero tratar con mayor profundidad es Father And Son de Cat Stevens, que personalmente creo que hace que esta playlist cuente como un crímen de guerra. Tal vez soy yo el que tiene problemas con la masculinidad y el padre (tanto papá como Padre), pero conchetumadre. Si estuviese almorzando pizza en mi local de Papa Johns más cercano y sin advertencia Cat Stevens comience a cantar consigo mismo los dilemas de crecer y el quiebre que se debe hacer con las generaciones anteriores, no responderé por mis acciones. El que el mismísimo Yusuf haya dicho " it seems to say everything I want to say and I can’t go on saying it, cause you can only say it once it has to do with feeling frustrated, and it’s to do with family and trying to get through to your family as well as trying to get through to society" sólo lo hace peor. Culiao loco.
Otros temas que llaman la atención (aparte de los ya mencionados en el post anterior) es With A Little Help From My Friends (la versión de Joe Cocker, la que suena como caña y estar curado en la calle cuando la amistad se siente infinita, no como un almuerzo con tu abuela de la Pizza Del Mes a 8.990 pesos), On A Melacholy Hill de Gorillaz (el tema que le ha enseñado a incontables preadolescentes que las cosas Duelen), Time After Time de Cindy Lauper (en vez de Girls Just Wanna Have Fun, por alguna razón), Heroes de David Bowie (que tiene algo de sentido pero de nuevo, preadolescentes emocionales), Read My Mind de The Killers (???????no??????????????), I Wanna Dance With Somebody de Whitney Houston (I WANT TO DANCE WITH SOMEBODY / WITH SOMEBODY WHO LOVES ME).
Si quien es dueño de la cuenta de Spotify de Papa Johns está leyendo esto, los comentarios están disponibles para que pueda explicar qué pasa por su mente. También, pongan Geyser de Mitski en la lista para que haya más sufrimiento. Muchas gracias.

Colección de AMVs de Los Simpsons, por alguna razón

- Un Amv de Millhouse y Bart con Ivy de Frank Ocean. El concepto de amor quasi no reciprocado en infancia tanto como en adultez (it's quite alright to hate me now / when we both know that deep down / the feeling still deep down is good.) ¿La peor linea? Everything sucked back then we were friends.

- AMV de Lisa Simpson con Liability de Lorde: Ningún personaje de los simpsons tiene romance, pero Lisa además pareciera no tener amistades, con una soledad innata que se reinicia cada episodio, con la canción hablando sobre como es demasiado para el resto y que termina con la línea "theyre gonna watch me dissapear into the sun" - Lisa sueña con irse de springfield en todas sus visiones del futuro, la libertad de desaparecer.

- AMV de The Ballad of Costa Concordia sobre los hijos de la familia Simpson - ambos siendo sobreprotegidos de cierta forma, pero también siendo abandonados por las personas de los que dependen. Este disco entero de Car seat headrest explora una vida adulta en la que no está preparado para enfrentar, debido a las faltas intra familiares que lo rodeó, y de la misma forma Bart y Lisa se ven resolviendo problemas solos o entre ellos, con un sentido de comadería que sale de la incompetencia de padres que no estan full ahí debido a sus propios traumas que - ¿los hace malos padres?. No importa si los hijos tienen que pasar estos ratos, si la adultez y la independecia son un deseo (Lisa) tanto como un temor y rechazo (Bart) o una imposibilidad (Maggie).

- AMV de Baby self-absorbed de Crywank para Homero: Sobre como uno se convierte en un bebé para el resto cuando es incapaz de cuidarse a si mismo, y al no tomarse nada en serio necesitas que el mundo se haga cargo- Homero es el padre de familia pero es un hijo más para Marge, la única adulta de la casa. Los problemas de Homero son resueltos por otros, su alcoholismo y traumas familiares lo hacen incapaz de hacer el trabajo de proveedor, o de fuente de comfort emocional de su familia. Los conflictos suelen enfocarse en la incapacidad de Homero de actuar de forma hoesta y responsable, buscando en vez la salida fácil o simplemente no haciendo, 'Baby wrote a song, but baby brought no bread'.

- AMV de Soy un corporeo y dentro de mi hay una actriz recién titulada llorando de Diego Lorenzini, enfocado en Marge y como fue criada para poner las necesidades de otros sobre las suyas, presentándose a si misma como la ama de casa perfecta cuando su vida es en realidad bastante insatisfactoria, con un pasado traumático que pasa a sus hijos, especialmente a su hija. Esto además es doble efectivo por como Marge, siendo el pilar emocional de la familia, presenta tanto la persona que oculta sus emociones para el bien del resto y asume las emociones de otros. Pero, ¿qué más podría hacer? Si esto la hace feliz, si no tiene más amigos que su esposo ni más tareas que sus hijos y su casa. (es que no tengo más vida que la que suda dentro mio y no quiero que se vaya y no tengo mas vida que la que llora dentro mio, y no quiero que se vaya)

- AMV de Should Have Known Better de Sufjan Stevens: un tema que trata sobre el sentimiento de abandono de su madre y el deseo de haber tenido mayor dependencia desde ella ("se mi descanso / se mi fantasía"), no es culpa del hijo el no tener el vínculo, sino de la madre por su ausencia. En los episodios donde Homero se reúne con su madre el abandono siempre vuelve, Homero vuelve a ser el niño pequeño llegando a una casa donde solo su padre, ausente en su propia forma, lo espera. El abandono en cierto modo causa el que haya sólo un adulto en la casa simpson - al fin y al cabo eso es lo normal para él. Si creciste con un espacio vacío en tu casa, armarás tu nuevo hogar alrededor de ese vacío nuevamente, y puede que ese seas tú.

- AMV de We suck young blood de Radiohead sobre la corrupción en Springfield, los pacos, el Sr Burns y su libertad injusta, el alcalde y sus relaciones con mujeres jóvenes, el sueño americano que se encuentra en la base de la serie, firmemente arraigado en el capitalismo.

- otro AMV de Radiohead, True love waits sobre la relación de Homero y Marge: una canción sobre la intinmidad en las relaciones, en especial una en peligro. El conocimiento implícito, una persona sabiendo que la relación no puede durar pero que hará todo lo posible para que esta no termine. Marge y Homero viven al borde del quiebre, llegando peligrosamente cerca e incluso terminando para volver, pero aún así la cualidad de sitcom de la serie hace que los conflictos siempre sean resueltos, el conocimiento queda estático y no pueden crecer ni madurar, para así retomar los mismos problemas un poco después. Se quieren, pero la dependencia que tienen el uno del otro, social de parte de Marge, doméstica por parte de Homero, hace que su relación no sea del todo sana, y sin embargo ambos se mantienen juntos, llevando a cabo sus roles y manteniendo el status quo del hogar, con una base de amor que se mantiene allí independiente de si están juntos o no.

- Amv de Coming clean de Green Day para Bart y She para Lisa: Ambas canciones para sus salidas de closet respectivas. La primera habla más sobre el sentimiento de estar harto de la represión y el cómo no debería ser un secreto su sexualidad, y el cómo incluso sin la aprobación parental es más importante tener aceptación de la propia identidad 'I figured out what it means to be a man / Now mom and dad will never understand'- toe to tip, thats a bart. Por el otro lado Lisa siempre ha ido contra las normas sistemáticas en vez de la autoridad en sí, por lo que su salida de clóset sería más una expresión más explícita del por qué se rebela - no es como ella no sepa quien es, pero es momento de explicitarlo.

- My Girls de Animal Collective habla del deseo de tener a tu familia bajo un techo, aunque este sea sólo cuatro paredes y un espacio para dormir. Homero tiene un lado de padre tierno y preocupado, que suele mostrarse en algunos de los mejores episodios, sobre todo en las interacciones con Marge o con Maggie - aún cuando Homero no necesite nada, si quiere que su familia tenga todo lo que necesite. En el episodio And Maggie Makes Three Homero rechaza el trabajo de sus sueños para poder darle a su familia todo lo que necesita, lo que es una decisión que toma solo por ellas y a pesar de si mismo, poniéndose como excepción al comportamineto habitual de los nuevos Simpson. Pero aun asi continua su trabajo en la planta, y sigue siendo el padre de familia.

- Mama Told Me de Mother Mother para la relación entre Lisa y Marge: La forma en la que Marge fue criada hizo que aceptase muchas normas y las intenta pasar a Lisa, con la última rebelándose de estas, principalmente el impulso que Marge tiene de poner las necesidades de otros por sobre las suyas, que esto es la única forma de preocuparse y mostrar afecto 'Mama told me / Only lonely people gonna hold me / Only those who cant help themselves / Only those who need my shelter'. Lisa muchas veces critica a su madre por darle importancia a lo emocional mientras que Marge se preocupa por el hecho de que su hija no se enfoca en lo que debería, en lo que la hará alguien como ella. La relación de Marge con el resto de su familia es el centro de su persona, y la relación de Lisa con Marge es una de incomprensión, Lisa en su juventud creyendo que entiende a sus padres mejor de lo que alguna vez ellos puedan entenderla 'I believe in mother trying / I believe in father lying'. La canción trata sobre como el rol de la madre en la sociedad es ser a quien poder acudir, un rol que Marge acepta y cumple. Lisa critica esta visión, y mientras critica a su madre por aceptar el rol impuesto, sigue queriéndola por ser su propia madre y ser quien la crió, aunque haya intentado traspasar su crianza que tal vez no fue tan sana a ella. 'Oh my mamma she was lonely / And that's all she really told me'. Ser una hija es traumático en sí.

- Este Amv de mitski, que ya existe.

- Geyser de Mitski para la relación de Homero y Marge: ambos han tenido pretendientes a lo largo de la serie, pero una y otra vez eligen continuar su relación, sabiendo que el otro es La persona para ellos. No sólo el otro es quien quiere, pero además es quien tiene. Existe el deseo dentro de ellos de salir de la dinámica que ya han construido, pero esa fantasía no es real - ya se han acostumbrado después de tantos años. Siempre serán la prioridad del otro, su número uno.

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